yarecki

writer @ dubmassive.org # selecta @ Steppa Warriors Steppa Warriors # Dub and sound system addicted
writer @ dubmassive.org # selecta @ Steppa Warriors Steppa Warriors # Dub and sound system addicted
Rootsmen Corner vol 13 – 12.04.2013 / Warszawa

Rootsmen Corner vol 13 – 12.04.2013 / Warszawa

Sorry, this entry is only available in Polish. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

042013web12 kwietnia zapraszamy na 13. edycję cyklu Rootsmen Corner. Tym razem klasyczne reggae i dub oraz najlepsze współczesne produkcje roots zabrzmią w śródmiejskim klubie Black Sheep. Korzenna klasyka z Jamajki i UK, szczypta rub-a-dub i modern roots przyprawione głęboko basową pulsacją UK dub – to wszystko zapewnią Wam połączone siły gospodarzy Rootsmen Corner w składzie:

All On Sound
Fatty Fatty
Lady Small
Pass The Chalice
Steppa Warriors

Solidną dawkę rootsowych i dubowych brzmień zaserwuje Wam również gość specjalny tej odsłony Rootsmen Corner, lubiana i popularna ekipa:

JAH LOVE SOUNDSYSTEM 5 kW of conscious message!
To dwóch warszawskich selektorów (Tymon i Aleksander) kochających trzeszczenie winylowych płyt i pulsujący bas. Poprzez ciężkie dubowe brzmienia niosą świadomy przekaz. Idea założenia soundsystemu zrodziła się w 2009 r. w Lublinie. Na początku Jah Love zajął się organizacją cyklicznych imprez w Niezależnym Centrum Kultury. Imprezy te wpisały się w warszawską scenę muzyki reggae nie tylko przez swoje walory muzyczne ale też przez specyficzny klimat panujący na squacie. Po dwóch latach i wielu różnych imprezach został zbudowany soundsystem. Jah Love założył wraz z Syntopą kolektyw Mystic Dubs, w ramach którego współorganizował wiele imprez między innymi Warsaw Underground Festiwal czy Dub Club Warsaw.

Roots & Culture. Mistyczne opowieści zapisane w dźwiękach.

Rootsmen Corner vol. 13
piątek, 12 kwietnia 2013
Black Sheep, Al. Jana Pawła II 45A lok.56 (wejście od ul. Nowolipki)
start: 21
wstęp: 8 pln

http://www.blacksheepstore.pl/
http://www.facebook.com/blacksheepwarsaw

Linki:
https://soundcloud.com/kgsdubsteppa
http://www.facebook.com/steppawarriors
https://soundcloud.com/steppa-warriors
https://soundcloud.com/jahlovesoundsystem
http://www.facebook.com/JahLoveSoundsystem
http://www.facebook.com/pages/Fatty-Fatty/296122517107924

********************************************

… nie tylko coś dla ducha ale też dla ciała

Przed oraz podczas imprezy można zjeść m.in.:
Kanapki, Spaghetti, Lasagne, Pierogi, Sałaty, Zupy, Zapiekanki, Tosty …

Sprawdź co oferujemy w
Menu Jedzenie:
http://sphotos-g.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-ash3/734382_484884061591481_1697265269_n.jpg
Menu Napoje:
http://sphotos-e.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-prn1/559768_485252458221308_1164008781_n.jpg
Menu Napoje Softy:
http://sphotos-d.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-snc6/166756_486051071474780_1609385795_n.jpg

Posted by yarecki in Imprezy, News
5. urodziny Steppa Warriors inna Kraków – 06.04.2013

5. urodziny Steppa Warriors inna Kraków – 06.04.2013

Sorry, this entry is only available in Polish. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

 
s55. urodziny Steppa Warriors inna Kraków [exclusive edition]

Wystąpią: Steppa Warriors, Cool Operator Sound System, EHox & Jackob Q (didgeridoo live)
Data: 06.04.2013 (Sobota)
Miejsce: Klub Kalashnikov, ul. Bożego Ciała 7 :: Kraków
Wstęp: 5 zł
Start: 20:00

Już 6 kwietnia w klubie Kalashnikov (ul Bożego Ciała 7) swoje 5te urodziny świętować będzie Steppa Warriors, na ekskluzywnej krakowskiej edycji. Sesja odbędzie się na wrocławskim Cool Operator Sound System. Swoję selekcję zaprezentuje także reprezentantka Dub Senses – Eta Hox w towarzystwie Jackoba Q obsługującego austarlijskie didgeridoo. Możecie spodziewać się tego, co najlepsze z muzyki jamajskiej, od ska i rocksteady przez roots reggae, po najcięższe dubowe produkcje. 6 kwietnia – Klub Kalashnikov – Be There!

Impreza jest swoistą zapowiedzią wrocławskiej edycji urodzin Steppa Warriors (20 kwietnia), na której wystąpi Channel One Sound (UK):
http://www.facebook.com/events/512677818756191/

Steppa Warriors:

Kolektyw tworzą dwaj aktywni animatorzy polskiej sceny reggae & dub. Yarecki – selektor, dziennikarz i współzałożyciel portalu dubmassive.org. Robbie aka Nesta – ima się praktycznie każdego zajęcia związanego z muzyką. O sile Steppa Warriors stanowi ciężkiego kalibru selekcja płyt i dubplatów Yareckiego oraz dj’ska nawijka Nesty. Wszystko to okraszane jest syrenami oraz dubowymi efektami. Live acty Steppa Warriors przepełnione są basem i mistyczną wibracją. Ich hasło to „Conscious Music – Heavyweight Sound” i mówi o nich wszystko. Od 2008 roku mocno promują muzykę roots i UK dub w całej Polsce. Występowali m.in. u boku The Mighty Jah Observer Sound System, O.B.F. Sound System, King Alpha, Wayne’a McArthura, Hornsmana Coyote, Uprising Sounds, Radikal Guru, Christine Miller, Will Tee i wielu innych artystów z Polski i zza granicy.

Linki:
https://www.facebook.com/steppawarriors
http://soundcloud.com/steppa-warriors

Eta Hox:

Współprowadzi autorską audycyję muzyczną #dub senses.# w krakowskim radiu Radiofonia; gospodarz cyklu radiowego DS presents: in case of fire!, w którym gości selektorów i DJów obracających się w okołodubowych klimatach muzycznych. Prywatnie fanka winylowej płyty, którą z doskoku można przynieść i puścić to tu to tam.

Linki:
http://www.facebook.com/dubsenses
http://www.soundcloud.com/hokk

Cool Operator Sound System:

Pierwszy i jedyny we Wrocławiu sound system* z prawdziwego zdarzenia. W jego skład personalny wchodzą Robbie (właściciel, operator, selektor, wokalista) oraz Kajetan (techniczny, kierowca). Projekt zrodził się z potrzeby promowania kultury i muzyki jamajskiej na rzetelnym, wysokim poziomie. Narzędziem umożliwiającym to są obudowy głośników, skonstruowane specjalnie z myślą o graniu muzyki reggae oraz głośniki z lat 60′ i 70′. Dzięki oldschoolowemu, ciepłemu brzmieniu i wyszukanej selekcji płyt ska, rocksteady, reggae oraz dub, Cool Operator przenosi klimat jamajskich potańcówek sprzed niemal pół wieku. 29 września we wrocławskim klubie Tawerna (ul. Wróblewskiego 9), Cool Operator Sound System zagra swoją premierową imprezę.

Robbie – promotor i organizator, producent, soundman i wokalista. Jest także częścią kolektywu Steppa Warriors. Odpowiedzialny za wrocławskie koncerty artystów takich jak Jah Observer Sound System, O.B.F. & Shanty D, Indica Dubs, Stamina Li (Kibir La Amlak) i innych. Obecny na scenie od niemal 8 lat.

Kajetan – wykształcony akustyk, dźwiękowiec i realizator. Ma za sobą pracę w studiu muzycznym, radiu oraz innych placówkach związanych z muzyką.

*sound system – w jamajskiej kulturze jest to po prostu mobilna dyskoteka składająca się ze wzmacniaczy, głośników, kabli, źródła dźwięku i innego dodatkowego sprzętu oraz kolekcji muzyki. Nad wszystkim panuje jedna lub kilka osób odpowiedzialnych za poszczególne role w sound systemie (selektor, wokalista, operator, techniczny, kierowca itd.). Do rozkręcenia imprezy potrzebny jest tylko prąd.

http://www.facebook.com/CoolOperatorSoundSystem

Posted by yarecki in Imprezy, News
Przystanek Chebzie – Ruda Śląska / 13.04.2013

Przystanek Chebzie – Ruda Śląska / 13.04.2013

Sorry, this entry is only available in Polish. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

602126_437051269713038_2005492672_nTym razem sięgamy po mocno korzenny aromat. Pozwólmy, aby chłodne dotychczas przestrzenie dworca kolejowego wypełniły słodkie, korzenne klimaty reggaedub w połączeniu z elektronicznymi dźwiękami takimi jak Dubstep, Jungle i Dnb. W role żołnierzy Przymierza wcielą się:

BEDI – http://dubmassive.org/ –
RedDread – https://soundcloud.com/miloszlutnik –
BASS MESS – https://soundcloud.com/dj-bass-mess –
LIFTY -https://soundcloud.com/lifty-

GDZIE ?
PRZYSTANEK CHEBZIE
Dworzec PKP Ruda Śląska Chebzie
Ul. Dworcowa 8

TICKETS:
10 PLN do nabycia na miejscu przed imprezą

BIO:

BEDI
Jeden z szalonej trójcy ojców założycieli pierwszej polskiej strony skupiającej się wokół dubu- dubmassive.org. Dj, promotor, organizator wszystkiego co ma w sobie Dub na Górnym Śląsku. Dub dla niego to wszystko, tłusty bas, przestrzeń, medytacja i okazja do tego by przemasować kręgosłup i wywrócić flaki do góry nogami. Od 2010 roku można go było zobaczyć wspólnie na scenie m.in. z Dub Lovin Criminals, Weeding Dub, Radicalem Guru, Rise Up Soundsystem, Steppa Warriors, Masabasu, SoulJah, FireInTheHole . Jego głównym hasłem, które prowadzi go przez życie to dubbing is a must.

BASS MESS
Masa basu i bałagan, który układa w swojej głowie w sposób analogowy, lecz bliżej nieznany nawet samemu sobie. Miłośnik fal akustycznych, które nie tylko powodują wrażenie słuchowe, lecz przede wszystkim częstotliwości, przekraczających zakres ludzkich zmysłów. Częstotliwości, które czerpią swe wpływy z przymierza Jamajskiego słońca i Brytyjskiej, nostalgiczno mrocznej mgły, tworząc Dubstep, Drumendbass i Jungle.

LIFTY
Jaworznicki DJ, który na każdej imprezie potrafi ukazać to co najznakomitsze w świecie muzyki Neurofunk i Drum’n’Bass. Moc puszczanych przez niego winyli, w dodatku z jego nieprzeciętnymi umiejętnościami za gramofonami, powodują gwałtowny wzrost adrenaliny, przez co nie da się zejśc z parkietu. Przygodę z nimi zaczął już w wieku 15 lat wraz z ich upływem dołączył do labelu PERSONAL DIVIOSN a także miał okazję zagrać b2b z n0id aka Nzeroid w nieistniejącym już pubie Nieformalnie. W 2011 zadebiutował na Śląskiej scenie w klubie InQbator w projektach takich jak Drum’a’Turgia oraz NYP.

Posted by yarecki in Imprezy, News
Nowa 10” od Descendant Music

Nowa 10” od Descendant Music

Sorry, this entry is only available in Polish. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

LDMU-002Aada dzień w sklepach dostępne będzie najnowsze, drugie wydawnictwo labelu Descendant Music, za którym stoi młody, brytyjski producent Will Tee (gościł już w naszym kraju dwukrotnie w Krakowie w ramach cyklu Natural Unite). Ten pochodzący z Sheffield młody człowiek nie próżnuje i ma już na koncie sporo dobrych rzeczy wydanych m.in. w Roots Revelation Records, a jego kawałki grywają Aba Shanti czy Channel One.  

Na tym wydawnictwie dostajemy bardzo ładny on-dropowy riddim, z przestrzennym, oldschoolowym brzmieniem i przyjemnymi melodiami, wzbogacony o saksofon Mimi O’Malley. Jeśli chodzi o warstwę wokalną to jest mocno – legendarny Cornell Campell (z Christine Miller w tle) w “Too much confusion” i Reality Souljahs w “Jah Provides”.

Sprawdźcie także pierwszy krążek z jego labelu – z Judah Eskander Tafari i Christine Miller. Odsłuchy wszystkich numerów znajdziecie na stronie labelu: https://www.facebook.com/descendantmusicuk

Posted by yarecki in News, Recenzje
Dub Club #4 (Warsaw) – report

Dub Club #4 (Warsaw) – report

dc4_netpromoA little bit late, but I couldn’t skip this report – after a long break Dub Club came back to Warsaw in a very good style.

Club is placed in area with good transport, close to the metro. It’s in underground – I’ve been surprised that in this neighbourhood full of plastic girls and trendy party boys any club consented to host a soundsystem party. The place itself were pretty cool – well arranged space with a bar (and nice crew) on both sides. With a small number of people in the room the ceiling resonated a little, but when more of them came it was fine. By the way – in my opinion attendance wasn’t bad, keep it up! The exposed Roots Revival sounding equipment (as far as I remember there were 2 sets of 3 scopes with the other stuff) was completely enough to fill the space with a solid, ear-friendly sound and gut-rocking bass.

Roots Melody along with Mc Liper warmed up the massive, after them Jah Love rolled in with heavy dubwise sounds. Jaszol from Roots Revival were next, slowing the tempo down. It was closer and closer to the act of the special guest – Blackboard Jungle. All the time new African Simba – “it’s in the music, we put that message in the music” tune presented by Roots Revival were playing deep in my head. Then the time has come for the French guests. They have shown a decent selection of dubplates and their own productions. But, what fascinated me the most – they were able to build a fantastic vibe. From tune to tune there were more of good vibrations, naturally and without any haste.

That’s all in this short summary – Mungos Hi-Fi will be a guest on the next Dub Club. I had a chance to see them on United Nations of Dub Weekender – it will be awesome, don’t miss it…

 

Posted by yarecki in News, Relacje
Positive Thursdays ina Black Ark Studio

Positive Thursdays ina Black Ark Studio

Sorry, this entry is only available in Polish. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

Zachęcamy Was do zapoznania się z materiałem o postaci wielce zasłużonej dla reggae/dub – Lee ‘Scratch’ Perrym. Mix i tekst jest autorstwa Rafała Konerta – DJa i prowadzącego audycję “Pozytywne Czwartki” emitowaną na falach wrocławskiego Akademickiego Radia Luz (21:00, 91,6FM).

———————————————–

Lee “Scratch” Perry – producent, aranżer, dubmaster, tekściarz, kompozytor, łowca talentów, geniusz, szaleniec, ekscentryk. Wszystkie te określenia pasują do niego Rainford Hugh Perry. The Upsetter, Cockpipe Jackson, Jah Lion, Pipecock, Super Ape czy Scratch to tylko kilka pseudonimów pod którymi kryje się właśnie on. Człowiek bez którego reggae nie wyglądałoby tak samo.

 

Urodzony 20 marca 1936 roku w Kendal na Jamajce w parafii Hanover jako trzeci z czworga rodzeństwa. W latach 50tych zaciągnął się do pracy przy budowie pierwszej drogi do Negril (zachodnia Jamajka), gdzie był kierowcą traktora. W niedługim czasie tak jak wielu młodych ludzi Lee wyruszył do miasta w poszukiwaniu lepszego życia.

 

Kiedy przyjechał do Kingston nic nie wskazywało na to, że za kilka lat zrewolucjonizuje on dotychczasową muzykę i wprowadzi ją na zupełnie nowy poziom. Zaczynał w czasach kiedy na parkietach dominowało ska – jako pomocnik w Downbeat Sound System należącym do Clement’a Coxsone Dodd’a. Bliskie choć czasami burzliwe relacje otworzyły drogę Perremu do Studio One, w którym pełnił wiele ról od inżyniera dźwięku i aranżera po tekściarza i autora muzyki. To właśnie tutaj spotkał Bob’a Marley’a, z którym później współpracował jako producent. Jak wspomina Perry “wiele utworów które napisałem nigdy nie zostały mi przypisane – myśleli, że mogą tak robić bo byłem chłopakiem ze wsi i nie znam się na biznesie”, co ciekawe Lee napisał prawie trzydzieści utworów dla Studia One, ale konflikt z Coxonem na tle finansowym spowodował ich rozstanie. Perry szybko znalazł nową pracę u Joe Gibbs’a i jego Amalgamated Records. Po raz kolejny niesforny charakter Lee i kolejne kłótnie o finanse spowodowały szybkie rozstanie z Gibbsem, a Perry postanowił założyć swój własny label Upsetter – był rok 1968.

 

Perry wciąż nagrywał, a jego pierwszy hit to “People Funny Boy” z 1968 roku, który sprzedał się w astronomicznym nakładzie 60 000 kopii przynosząc Perremu nie tylko rozgłos, ale również pieniądze, które mógł inwestować. Utwór ten jest pierwszym w historii, w którym użyto sample (płaczące dziecko). Perry skompletował zespół z którym współpracował w studio The Upsetters, dzięki czemu miał pełną kontrolę nad przebiegiem sesji nagraniowych. Przez okres 1968-1972 nagrywał w różnych studiach, współpracując z różnymi artystami zyskując rozgłos i sławę jako niesamowicie innowacyjnego producenta. To właśnie w tym czasie Lee ponownie spotkał się z The Wailers, którym wyprodukował dwa albumy “Soul Rebels” oraz “Soul Revolution”, na krążkach znalazły się pierwotne wersje wielu późniejszych hitów Marley’a takich jak m.in. “Kaya” czy “Sun Is Shining”. Współpraca zakończyła się dosyć burzliwie – Perry sprzedał prawa do utworów The Wailers brytyjskiej wytwórni Trojan, co rozwścieczyło grupę.

 

W końcu przyszedł rok 1973 kiedy powstało jego własne studio. Czarna Arka urosła już dzisiaj do miana legendy, nie tylko ze względu na jej spłonięcie, ale przede wszystkim poprzez produkcje jakie tam powstawały. Tak klasyczne płyty jak “War Ina Babylon” Max’a Romeo; “Silver Bullets” grupy The Silvertones; “Police and Thieves” Junior’a Murvin’a, czy “Heart of The Congos” grupy The Congos to tylko kilka pozycji w bogatej spuściźnie studia nie licząc dziesiątków singli, które to dzięki Perremu mogły w ogóle powstawać. Pomimo, że istniało krótko, to było ono jednym z najważniejszych ośrodków nagraniowych na Jamajce w latach 70tych i bez wątpienia jedynym miejscem na całej wyspie gdzie artyści mogli w pełni czuć się swobodnie – śpiewając pieśni Rastafari. Sława Perrego oraz Czarnej Arki wykroczyła daleko poza rodzimy kraj. Do studia zjeżdżali muzycy z całego świata chcąc nagrywać właśnie tam i tylko z Lee Perrym. Wśród gości pojawiających się w studio wyróżnić można m.in. Paul’a McCartney’a który w Czarnej Arce zrealizował utwór swojej żony Lindy “Sugartime” czy Roberta Palmera.

 

W drugiej połowie lat 70tych sytuacja na wyspie była coraz gorętsza – wszystko to ze względu na walki pomiędzy zwolennikami dwóch partii politycznych, które prowadziły zaciekłą i krwawą kampanię – PNP i JNP. Odpowiedzią Perre’go był utwór “City Too Hot”, który idealnie opisywał to co działo się w Kingston. Dodatkowo Czarna Arka stawała się celem lokalnych gangsterów, którzy żądali do Scratch’a pieniędzy za ochronę. Schyłek był bliski. Kolejnym gwoździem do przysłowiowej trumny była odmowa Island Records wydawania produkcji Perrego, z powodu “nie dostosowania się do potrzeb rynku”. Island uznało jego produkcje za zbyt eksperymentalne – to tylko rozwścieczyło Lee.

 

Żeby odseparować się od ludzi, zarówno rude boys jak i artystów, którzy wykorzystywali pozycję Perrego – Lee wpadł w totalne szaleństwo, niszcząc wszystko co tylko mieściło się w Czarnej Arce. Studio, które niegdyś było bez wątpienia chlubą Jamajki przypominało jedno wielki wysypisko śmieci. W kwietniu 1979 roku miało miejsce jeszcze jedno ważne wydarzenie. Do studia Lee Perrego zawitał Henk Targowski – Holender polskiego pochodzenia – który był założycielem firmy dystrybucyjnej Black Star Liner, który to chciał dystrybuować produkcje Czarnej Arki w Europie. Targowski wraz ze swoją ekipą postanowili odbudować słynne studio, remontując przeciekający dach oraz zamawiając i instalując nową aparaturę nagłośnieniową – projekt jednak porzucono wiosną 1980 roku cała ekipa Black Star Liner’a opuściła Jamajkę na dobre.

 

Perry wyjechał do USA w 1981 roku, gdzie współpracował z kilkoma zespołami reggae dając serię koncertów. W 1982 roku Scratch wraca na Jamajkę i rozpoczyna pracę nad albumem “Mystic Miracle Star” – wydaje się, że złe dni Czarnej Arki są już a nim. Nic bardziej mylnego. Studio spłonęło rankiem 1983 roku. Ogień strawił dosłownie wszystko co znajdowało się wewnątrz od instrumentów poprzez stanowisko reżyserskie po taśmy matki wielu utworów, które nigdy nie doczekały się publikacji. Perry tłumaczył że “w Czarnej Arce zamieszkały złe duchy, była zbyt czarna i chciała mnie pochłonąć. Musiałem ją spalić by ocalić siebie i swój mózg…”

 

Po dziesięciu latach istnienia Jamajka straciła jedno z najbardziej wartościowych studiów nagraniowych. Wraz ze spłonięciem Czarnej Arki skończyła się pewna epoka, która już nie wróciła. Skończył się czas tak zaawansowanych eksperymentów z muzyką reggae oraz dubem. Epoka, w której powstały chyba najbardziej ekstrawaganckie utwory w historii gatunku. Perry opuścił wyspę i wyruszył do Nowego Jorku, a następnie Londynu by ostatecznie osiedlić się w Szwajcarii. Nigdy nie zasiadł już za stołem w roli realizatora. Tylko sam Perry wie, co tak na prawdę spłonęło wraz ze studiem. Jakie albumy nigdy nie ujrzą światła dziennego? Single jakich artystów nie wybrzmią podczas imprez sound systemowych? Tego nie wiadomo. Od czasu do czasu pojawiają się perełki spod szyldu Czarnej Arki jak np. wydana w listopadzie 2010 roku “Lee Perry presents Candy McKenzie”, ale ile podobnych dzieł sztuki strawił ogień?

 

Bez wątpienia Perry jest jednak osobą, która wywarła potężny wpływ na współczesną muzykę. Inspirował i wciąż inspiruje artystów czy producentów muzycznych. To właśnie dzięki niemu konsola mikserska została postrzegana jako kolejny instrument, który to Lee “Scratch” Perry opanował do perfekcji. Po dzień dzisiejszy niewielu udało się odtworzyć jego niepowtarzalny styl – w końcu mistrz może być tylko jeden.

 

Mix Positive Thursdays ina Black Ark Studio to podróż w świat tego niesamowitego twórcy i jego studia. Znalazły się tutaj zarówno utwory z lat 1971-1973 oraz nagrania stricte z “Sekretnego Laboratorium” Lee “Scratch” Perrego! Dodatkowo mix zawiera w sobie fragmenty wypowiedzi z wywiadu, który przeprowadziłem z Lee 10 maja 2012 roku podczas jego wizyty w Polsce.

 

Positive Thursdays ina Black Ark Studio

Total Time: 126 min 10 sec

Conception, Idea, Mix by Rafał Konert

Words, Sound & Power by Lee “Scratch” Perry

 

1.Lee “Scratch” Perry & Full Experience – Disco Devil – 1977 (Upsetter)

Lee “Scratch” Perry on words*

2.Prince Jazzbo – Dreadlocks Corner from Natty Passing Thru LP – 1976 (Black Wax)

3.Young Dillinger – Ensome City Skank – 1972 (Upsetter)

4.Jah Lion – Bad Luck Man from Colombia Colly LP – 1976 (Upsetter)

5.Augustus Pablo & Lloyd Young – Our Man Flint – 1973 (Wizzdom)

6.Dennis Alcapone – Jah Rastafari – 1971 (Upsetter)

7.Dave Barker – Do Your Thing – 1971 (Upsetter)

8.George Faith – I’ve Got To Groove from Super Eight LP – 1977 (Black Art)

9.Junior Murvin – I Was Appointed from Police And Thieves LP – 1977 (Upsetter)

Lee “Scratch” Perry about Africa*

10.Addis Ababa Children – Well Dread Version 3 – 1971 (Upsetter)

11.Winston Prince – Place Called Africa Version 3 – 1971 (Upsetter)

12.The Slickers – African Children from Break Through LP – 1979 (Tad’s)

Lee “Scratch” Perry about spirits lived in man*

13.Junior Delgado – Sons Of Slaves (12″ Mix) – 1977 (Black Art)

Lee “Scratch” Perry creating of dub (heart & brain)*

14.The Upsetters – Sensemilla Dub from Blackboard Jungle LP – 1973 (Clocktower)

Lee “Scratch” Perry creating dub (two hands)*

15.The Upsetters – Original Jungle Dub from Blackboard Jungle LP – 1973 (Clocktower)

16.The Upsetters – Dread Lion from Scratch The Super Ape LP – 1976 (Upsetter)

Lee “Scratch” Perry about recording time*

17.The Silvertones – Rejoice Jah Jah Children from Silver Bullets LP – 1973 (Black Art)

Max Romeo about Black Ark days**

18.Max Romeo – One Step Forward from War Ina Babylon LP – 1976 (Island)

Lee “Scratch” Perry on serving God or devil*

19. Junior Murvin – Lucifer from Police And Thieves LP – 1977 (Upsetter)

Lee “Scratch” Perry about Bob Marley*

20.The Wailers – Duppy Conqueror Version 4 from Soul Revolution LP – 1971 (Trojan)

Lee “Scratch” Perry has a christian spirit inside*

21. Debra Keese & The Black Five – Travelling – 1978 (Black Art)

22.Sons Of Light – Land Of Love – 1978 (Upsetter)

23. Winston Heywood – Long Long Time – 1975 (Black Art)

24.The Heptones – Sufferer’s Time from Party Time LP – 1977 (Island)

Lee “Scratch” Perry born as a spiritual being*

25.The Congos – Ark Of The Covenant from Heart Of The Congos LP – 1977 (Black Art)

26.Full Experience – Dyon Anaswa from Return Of The Super Ape LP – 1977 (Upsetter)

27.Linda McCartney – Sugartime from Wide Prairie LP – 1998 (Parlophone) original recorded

in 1977 in Black Ark Studio

28.Lee “Scratch” Perry – Big Neck Police from Roast Fish, Collie Weed & Corn Bread LP – 1978 (Upsetter)

Lee “Scratch” Perry about madness*

29.Junior Byles – Beat Down Babylon from Beat Down Babylon LP – 1972 (Trojan)

30.The Meditations – Think So – 1978 (Black Art)

31.The Jolly Brothers – Conscious Man (Extended) from Conscious Man LP – 1993 (Roots

Records) original recorded in 1977 in Black Ark Studio

32.The Shadows – Brother Noah – 1978 (Black Art)

Lee “Scratch” Perry believe in…*

33.Sam Carty & The Upsetters – Bird In Hand from Return Of The Super Ape LP – 1978 (Upsetter)

* parts come from exclusive interview that I made with Upsetter himself during his visit in Poland on 10th May 2012

** interview with Max Romeo 17th November 2012

Posted by yarecki in Article, News
Dub Meets Cumbia Dub – 23.03.2013 / Wrocław

Dub Meets Cumbia Dub – 23.03.2013 / Wrocław

Sorry, this entry is only available in Polish. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

Plakat PetardoTHE IMPORTED GO(O)DS & TRUE BASS ADDICTS prezentują: DUB MEETS CUMBIA DUB!!

Już 23 marca we wrocławskim klubie Puzzle odbędzie się wyjątkowe wydarzenie na którym jamajski dub spotka się z muzyką ameryki łacińskiej! Po raz pierwszy w Polsce pojawi się selecta Petardo, pochodzący z Peru DJ i dziennikarz muzyczny, który od ponad dekady rezyduje w Europie i prezentuje cumbię szerokiemu gronu odbiorców za sprawą audycji muzycznych, które prowadzi jak i wielu zagranym imprezom na terenie całego starego kontynentu. Jeśli cumbia ma spotkać się z dubem to nie zabraknie stałych bywalców imprez spod szyldu TBA (Thursdays Bass Addicts, True Bass Addicts) czyli projektu Positive Thursdays in Dub w składzie Rafał Konert (DJ) i Sebastian Pachecki (trąbka), których tym razem wspierał będzie rewelacyjny drugi trębacz – Jan Michalec oraz puzonista – Tomek Kasiukiewicz (Miloopa, Fat Burning Step)

Ten wieczór będzie obfitował w różne wycieczki muzyczne od tradycyjnego jamajskiego dubu przez cumbię i world music skończywszy na różnego rodzaju tropikalnych brzmieniach z basem w roli głównej!

Poza muzyką specjalnie na tą okazję zostaną przygotowane wizualizacje, które będą wyświetlane na dużym ekranie, znajdującym się w klubie. Ponadto wszystko zostanie okraszone odpowiednią mocą nagłośnieniową, a więc fani basu będą usatysfakcjonowani.

23 marca 2013 (sobota)
Klub Puzzle, Przejście Garncarskie 2 (Rynek)
Start 21:00
TAX: 7 PLN

[www.facebook.com]

INFO O GRAJĄCYCH

PETARDO (Cumbia Dub Club) (PERU/NIEMCY)

PETARDO.jpg

Petardo – dziennikarz, prezenter radiowy oraz DJ, który przez ponad dziesięć lat prowadzi dwa programy radiowe Estazion Reggae i Cumbia Dub Club w Radio Wueste Welle w Tubingen. Urodzony w Peru od ponad dekady przebywa w Niemczech. Współpracował z wieloma artystami na festiwalach muzycznych na terenie całej Europy. W przeciągu ostatnich lat grał m.in. z Miss Bolivia (ARG), Che Sudaka (SP), Penton Rococo (MEX), Fidel Nadal (ARG), Sudakaya (EC), La Piniata (EC) występował też na wielu festiwalach m.in. Chiemsee Reggae Summer (DE), Rototom Sunsplash (IT/ESP), Fusion Festival (DE), Antillansee Festival (BEL).

“Kiedy gram, staram się pokazać jak najbardziej globalną stronę dubu. Dub jest podstawą, jest jak matka i ojciec całej muzyki elektronicznej. Dlatego moje sety zaczynam od roots reggae, które jest podstawą, by później przejść do głęboko zdigitalizowanej cumbii i steppersów i każdego innego tropikalnego brzmienia z basem w roli głównej”.

[www.facebook.com]

POSITIVE THURSDAYS IN DUB (Rafał Konert, Sebastian Pachecki) feat. Janek Michalec & Tomek Kasiukiewicz

POSITIVE.jpg

Positive Thursdays in Dub to projekt muzyczny, który zrodził się z audycji Pozytywne Czwartki* współtowrzony przez radiowca Rafała Konerta i trębacza Sebastiana Pacheckiego. Duet ten zabiera słuchaczy w podróż do odległych czasów muzyki reggae oraz dub, a wszystko przy akompaniamencie żywego instrumentu w postaci trąbki, która wypełnia dubowe przestrzenie i dodatkowo dubowana jest przez analogowy delay – kultowe Space Echo RE-201.

Wspólnie na swoim koncie mają szereg zagranych imprez takich jak: Thursday Bass Addicts, Island Bass Addicts czy support przed holenderskim producentem reggae/dub Twilight Circus. Osobno również prężnie działają – Sebastian udziela się w wielu zespołach muzycznych zarówno reggae jak i jazzowych. Rafał nieprzerwanie prowadzi program w radio oraz gra imprezy jako selector (supportował takich arytstów jak: Turbulence (Jamajka), Black Prophet (Ghana), Bristol Sound (Prince Jamo, Robbo Dread, Joseph Lalibella, Andy Scholes), Solano Jacob (Brazylia), Dubiterian (Brazylia), Hornsman Coyote (Serbia) czy Abradab.

*Pozytywne Czwartki to program poświęcony muzyce reggae i jej pochodnym, który nieprzerwanie od czerwca 2006 roku wybrzmiewa we wrocławskim Radiu LUZ. Dzięki programowi w eterze goszczą dźwięki nie tylko z Jamajki, ale również ze Starego Kontynentu

[www.facebook.com]
[www.myspace.com]
[soundcloud.com]

JAN MICHALEC

JANEK.jpg

Trębacz, muzyk, organizator wydarzeń kulturalnych. Współzałożyciel projektu RuuR, zespołu 3 Birds Up, grupy Reso. Specjalizuje się w muzyce improwizowanej, nie ograniczając się do zamkniętych gatunków muzycznych.

Występował na wielu klubowych i koncertowych scenach w kraju i za granicą, na festiwalach m.in. Opole 2012, Selektor, GreenVibe (Holandia), Nowe Horyzonty, Festiwal 3 kultur, CitySounds. Bardzo często współpracuje z Dj’ami spełniając funkcje urozmaicenia ich setów, podłączając instrument pod efekty gitarowe. Miał przyjemność grać na sceniem.in z: Rashaanem Ahmadem, Abradabem, Natalią Lubrano, zespołem Sinusoidal, zespołem Bethel, DJ Flush (DE), Mori Norihiko i Shingo Suva (JAP),Kuba Sojka (PL), Marquez iLL (DE), a także supportować takie legendy jak Lamb czy Little Dragon.

TOMEK KASIUKIEWICZ

KASIUK.jpg

Puzonista, muzyk związany z wieloma zespołami muzycznymi. Występował lub występuje wspólnie z takimi składami jak Miloopa, Fat Burning Step, Lion Vibrations, Marlene Johnson czy Chromosomos.

ZGAS

ZGAS.jpg

Ten dwukrotny Oficjalny Mistrz Polski Beatboxu, kilka lat temu poświęcił się całkowicie działalności solowej i w krótkim czasie uzyskał status jednego z czołowych polskich beatboxerów. Ma unikalny styl, naśladuje różnorodne dźwięki, instrumenty muzyczne, wokalne skrecze, motyw bomby, potrafi stworzyć trzy ścieżki ustami jednocześnie, świetnie wykonuje covery znanych przebojów.
Koncerty Zgasa na długo zapadają w pamięć i na stałe zmieniają wyobrażenie na temat możliwości ludzkiego aparatu mowy. W kwietniu 2011 roku Zgas wydał swój pierwszy solowy album pt. „Human Beatbox”. To 100% beatboxowa płyta, jedna z pierwszych „umiejętnościowych” na świecie. Pod koniec 2011 roku uzazał sie mixtape katalogujący większość gościnnych utworów “Featurings Mixtape”. Rok 2012 zaczął wydając EP “Hybydysz”.

W marcu 2006 Zgas został stypendystą programu TVP “Dolina Kreatywna”. Przez kilka lat współpracował z zespołem Me Myself And I. Aktualnie występuje solo, z beatboxową ekipą Fpat Wypat oraz L.U.Ciem, promując płytę i materiał „Planet L.U.C”. Jest filarem projektu Kwartludium Beatbox, zainicjowanym pierwotnie na potrzebę 51. Festiwalu Warszawska Jesień. Współpracuje z Chonabibe Soundsystem. Ma unikalny styl, naśladuje różnorodne dźwięki, instrumenty muzyczne, wokalne skrecze, motyw bomby,potrafi stworzyć trzy ścieżki ustami jednocześnie. Prowadzi warsztaty beatboxowe w różnych miejscach w kraju.

[www.soundcloud.com]
[www.facebook.com]

THE IMPORTED GO(O)DS BLOG: Think global listen local

Blog i cykl imprez reprezentujący globalizację w akcji. Założony w New Delhi, rozwinięty we Wrocławiu, dziś spina siatkę ludzi zafascynowanych kulturą urban ethno od Kuala Lumpur, przez New Delhi, Marsylię, Dublin aż po Chicago. Piszemy i promujemy kulturę powstałą na styku globalnej kultury miejskiej i lokalnych tradycji, czyli prawdziwy współczesny uliczny folklor. Czasem brudny, często przesycony seksem i brutalnością, ale bardziej autentyczny od przykurzonej cepelii bo żywy. Skupiamy się głównie na zjawisku global bass: nowej muzyce klubowej takiej jak azonto, kuduro, baile funk czy electro cumbia, ale często wykraczamy poza nią, prezentując dokumenty czy rozmowy badające jej społeczny kontekst a także design i modę opartą na neofolkowych inspiracjach.

[www.theimportedgoods.com]
[www.facebook.com]
[twitter]: importedgooods
info@theimportedgoods.com

Posted by yarecki in Imprezy, News
Dub Club #5 – Mungo’s Hi-Fi i YT / 05.04.2013 / Warszawa

Dub Club #5 – Mungo’s Hi-Fi i YT / 05.04.2013 / Warszawa

Sorry, this entry is only available in Polish. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

dc5 longDub Club numer cztery z nami, czas się przygotować na kolejną odsłonę – tym razem gośćmi z zagranicy będą Mungos Hi-F i YTi!

https://www.facebook.com/events/216471125165385

MUNGO’S HI-FI
to absolutny numer jeden wśród szkockich sound systemów. W ciągu kilkunastu lat działalności i niezliczonych kolaboracji z legendami muzyki reggae, Mungos Hi-Fi wypracowali niebywałe umiejętności sceniczne. Ich styl to wybuchowa mieszanka reggae, dancehall, dub i dubstepu, która nie pozwala stać w miejscu nawet najbardziej wymagającym słuchaczom. Ich przygoda ze sceną reggae rozpoczęła się w 2001 roku wraz z wydaniem singla „Wickedness”, w którym gościnnie zaśpiewał Brother Culture. Utwór ten można było usłyszeć z głośników na niemal wszystkich ważniejszych danceflorach świata. Grany był zarówno przez sound systemy, jak i mainstreamowych dj’i, jak np. Mr. Scruff. Kolejne płyty wydawane już na własnym labelu – Scotch Bonnet jedna po drugiej stawały się hitami na międzynarodowej scenie reggae.
Wydany we wrześniu 2008 roku pierwszy album Mungo’s Hi Fi – „Sound System Champions” zyskał ogromną popularność i wsparcie takich autorytetów jak Rob Da Bank czy Ras Kwarme z BBC Radio1. Gościnnie na krążku można było usłyszeć m.in. Top Cat’a, Tippa Irie, Ranking Joe, Kenny Knots’a czy Soom-T. Płyta zaowocowała trasami koncertowymi w Japonii, USA, Meksyku i Australii.
Cztery lata oraz kilkanaście wydawnictw później ukazał się ich drugi długogrający album „Forward Ever”. Pod żadnym względem nie pozostający w tyle za swoim poprzednikiem. Wśród gościnnie występujących tu artystów można wymienić m.in. YT, Pupajim, Sugar Minnot, Omar Pery czy Ranking Levy. Album zyskał ogromne uznanie i okupuje pierwsze miejsca list sprzedaży sklepów płytowych na całym świecie.
http://www.mungoshifi.net/
http://www.scotchbonnet.net/
http://soundcloud.com/mungoshifi
http://youtube.com/mungoshifi
http://facebook.com/mungoshifi

YT, czytane jako ‘Whitey’,
pobłażliwe określenie Jamajczyków na białego, to pseudonim brytyjskiego artysty, który aktywnie udziela się na tamtejszej muzycznej scenie już od 1988 roku. Przez ostatnie 20 lat YT zdołał wydać dwa albumy, wśród nich absolutny hit i zdobywca pierwszych miejsc list przebojów „England Story”. Ponadto występował na największych corocznych festiwalach reggae m.in. na jamajskim Sting Festival, uchodzącym za jeden z najbardziej wymagających pod względem doboru artystów. Jego trzeci , najnowszy album „Revolution Time” ukazał się w 2012 i jest krokiem w kierunku świadomej muzyki z przekazem. Można na nim usłyszeć kolaboracje z takimi artystami jak Mr. Williamz, Solo Banton, Spragga Benz czy Mungo’s Hi-Fi.
http://www.sativarecords.com/

<<<>>>

Jest to pierwsza w Polsce cykliczna impreza pod tym znamienitym szyldem DUB CLUB – stołeczne składy łączą siłę dźwięku – Roots Revival i Mystic Dubs – prezentując muzykę na najwyższym poziomie. Dość kiepskiego nagłośnienia! – gramy na własnych soundysystemach 17 kW – Roots Revival
***
DUB CLUB – to europejski cykl imprez soundsystemowych, odbywających się głownie w Wielkiej Brytanii, podczas którego prezentują się najlepsze ekipy selektorów i MC (np. Jah Shaka, King Earthquake, Jah Tubbys, itp..). Wiele Państw ma swoje własne Dub Cluby – czas i na Polskę. Cykl DC stawia na konkretny Jah-przekaz, najlepsze brzmienie soundsystemu z uginającym nogi basem, świadomą selekcję.

All Tribes Welcome!

WWW -> http://dubclubwarsaw.wordpress.com/
Dub Club #1 -> http://www.facebook.com/events/280440688689699/
Dub Club #2 -> http://www.facebook.com/events/168299506614601/
Dub Club #3 -> http://www.facebook.com/events/269773856429993/
Dub Club #4 -> http://www.facebook.com/events/218259791647089/

Dub Club hosted by:
Roots Revival www.rootsrevival.org
Mystic Dubs www.mysticdubs.org

TAX: 20/25 PLN
START: 21.00
05/04/2013 @ CDQ

Posted by yarecki in Imprezy, News, Patronaty